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샤이닝, 수수께끼의 걸작을 찾아서

by shappa 2023. 8. 27.
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샤이닝

 

 

 

 

서론

영화 역사의 방대한 영역에서, "빛나는 자"와 같이 집단 정신에 지울 수 없는 흔적을 남긴 영화는 거의 없습니다. 스탠리 큐브릭이 감독하고 스티븐 킹의 동명 소설을 바탕으로 한 이 공포의 걸작은 1980년 개봉 이후 열렬한 감탄과 당혹스러운 논쟁을 모두 끌어 모았습니다. 고립, 초자연적인 사건들, 그리고 광기로의 하강에 대한 오싹한 이야기인 "빛나는 자"는 신비로운 스토리텔링과 시각적 기량으로 관객들을 계속 사로잡고 있습니다. 이 탐험에서, 우리는 영화의 주요 요소들, 숨겨진 의미들, 그리고 지속되는 유산에 대해 깊이 연구합니다.

내러티브 쓰레드 풀기

"샤이닝"의 이야기는 멀리 떨어진 산악 휴양지인 오버룩 호텔의 겨울 관리인이 된 잭, 웬디, 그리고 그들의 어린 아들 대니인 토런스 가족을 중심으로 전개됩니다. 겨울 눈이 그들을 고립시키면서, 호텔의 유령 같은 과거와 초자연적인 힘들이 서서히 그들의 제정신을 풀기 시작합니다. 잭 니콜슨의 상징적인 묘사인 잭 토런스는 캐릭터가 고독을 추구하는 고군분투하는 작가에서 호텔의 영향 아래 악의적인 에너지의 그릇으로 변화하는 것을 훌륭하게 묘사합니다. 그의 광기로의 하강의 느린 연소는 영화의 공포의 핵심을 형성합니다.

웬디(쉘리 듀발 분)와 대니(대니 로이드 분)는 이야기의 긴장감에 기여합니다. 웬디의 취약성과 모성 본능은 대니의 안전에 대한 그녀의 우려가 명백해짐에 따라 공감을 자아냅니다. 대니는 "빛나는 것"이라고 불리는 심령술 능력을 가지고 있는데, 이는 그가 호텔의 과거와 호텔에 살고 있는 어두운 실체를 인식하도록 해줍니다. 이 초자연적인 재능은 대니와 호텔의 요리사 딕 할로란 사이에 강한 심령술사 관계를 형성하며, 압도적인 공포에 직면하여 일말의 희망을 제공합니다.

 

시각적이고 상징적인 스펙터클

스탠리 큐브릭의 꼼꼼한 장인정신은 "빛나는 호텔"의 모든 프레임에서 뚜렷이 드러나고, 오버룩 호텔을 상징성과 시각적 스토리텔링의 복잡한 태피스트리로 변화시킵니다. 호텔 자체의 미로 같은 배치는 인간 마음의 미로 같은 복도를 반영하며, 캐릭터들의 심리적 하강을 반영합니다. "임파서블 윈도우"로 알려진 상징적인 카펫 패턴은 캐릭터들이 호텔을 누비면서 방향을 바꾸며, 보는 사람의 방향을 미묘하게 전환하고 불안감을 강화합니다.

큐브릭의 색상 사용과 세트 디자인은 또 다른 복잡함을 더한다. 빨간색은 위험, 피, 과거를 상징하는 반복되는 모티브입니다. 엘리베이터에서 쏟아지는 피의 급류는 돌이킬 수 없는 운명의 감각을 불러일으킵니다. 한편 숨겨진 공포의 원천인 237호는 빨간색으로 덮여 있어 호텔 역사의 어두운 비밀을 간직하고 있다는 개념을 강화합니다. 세부 사항에 대한 큐브릭의 관심은 잭의 제정신을 풀어내는 표현인 타자기까지 확장됩니다. 진행 중인 작품에서 "모든 일과 놀이가 잭을 둔한 소년으로 만든다"라는 오싹한 반복에 이르기까지 변화하는 단어는 시각적으로 그의 악화되는 정신 상태를 반영합니다.

버티는 에니그마

"더 샤이닝"은 의도적으로 단일 해석에 저항하는 영화입니다. 큐브릭의 의도적인 모호성 사용은 관객들이 그것의 숨겨진 의미를 추측하고 분석하도록 초대합니다. 가장 논란이 되는 측면 중 하나는 호텔의 초자연적인 존재와 미국 역사와의 상징적인 연관성입니다. 아메리카 원주민 이미지의 재발, 1920년대 설정 및 "매니페스트 운명"의 개념은 미국 과거의 어두운 아랫배를 암시하며 호텔의 악의에 대한 역사적 배경을 암시합니다. 이러한 다각적인 접근 방식은 관객들이 지적 및 감정적 수준으로 영화에 참여할 수 있도록 하며 크레딧 롤 후에도 오랫동안 남아 있는 불안감을 조성합니다.

그 수수께끼는 영화의 결론까지 확장됩니다. 잭의 얼어붙은 죽음과 1921년 사진에서의 그의 이어지는 등장은 시간의 본질, 윤회, 그리고 악의 순환적인 본질에 대한 의문을 제기합니다. 잭 캐릭터의 해결되지 않은 운명은 잊혀지지 않는 공허함을 남기며 악의 영원한 지속성이라는 영화의 주제를 강조합니다.

결론

공포 영화의 판테온에서, "빛나는 자"는 쉽게 분류할 수 없는 시대를 초월하는 명작으로 서 있습니다. 두려움, 내성, 그리고 분석을 이끌어내는 능력은 문화적인 시금석으로서의 그것의 지위를 굳건히 했습니다. 복잡한 이야기의 층으로부터 상징성이 풍부한 시각까지, 그 영화는 각각의 관람과 함께 새로운 것을 제공하면서 계속해서 매혹과 해석의 주제가 되고 있습니다. 우리가 "빛나는 자"의 미로의 복도를 돌아다닐 때, 우리는 공포의 이야기에 빠져있을 뿐만 아니라 인간의 정신의 깊이에 직면해 있음을 발견합니다.

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